Ты придёшь когда-нибудь ко мне:
Это будет – осенью, зимою…
Утром ли, вечернею порою,
Наяву иль всё-таки – во сне…
Только знаю – ты придёшь ко мне.

Я тебя не перестала ждать.
И теперь уже не перестану –
Город или дикий полустанок –
Я приму, как дар и благодать –
Никогда не перестану ждать!

1.

Я для тебя останусь... незнакомкой. Нэди Гепп (Nady Gepp)

Нэди Гепп (Nady Gepp) — известная художница русско-французского происхождения, родилась в 1954 году в Минске и сегодня живет и работает в Чехии (Прага). Вместе со своим мужем она основала студию «ГеппАрт», заявив тем самым о создании нового одноименного художественного стиля.

Вот что говорит сама Нэди: «Я — художник-фигуративист, но сейчас, например, делаю пейзажи. Заклад у меня — импрессионизм вначале, лет с пятнадцати и сразу на профессиональном уровне, без детства, с выставками и работой в студии среди взрослых сложившихся художников.

Я для тебя останусь неразгаданной,
Заманчивой, цветной головоломкою.
Такой нежданной и такой негаданной
Твоей чужой, знакомой незнакомкою.

1.

Najib Chakchem - родился в 1978 в Tozeur, Тунисе. Он начал рисовать с детства и стал известным в 18 лет. Наджиб пишет портреты женщин , комбинируя мягкий свет и яркие краски методом достойным классического фигуративного реализма .

1.

Изящно-решительна, нежно-опасна. Художница Oksana Zhelisko

Оксана родилась и выросла во Львове. Закончила художественное училище. Здесь же встретила свою любовь и последовала за своим мужем в далекую Канаду. Очень тяжело в чужой стране добиться успеха. Но талант не скроешь. Замечательные работы!

1.

Чувственно-прекрасно. Американский художник A.D. Cook

Фрейдун Рассули (Freydoon Rassouli) - мистический художник-визионер иранского происхождения.

Яркие сочные оттенки, цвета, образующие спирали, придают его работам ощущение бесконечности, уходящей куда-то вглубь.

Эту уникальную манеру, которая объединяет всё без исключения, его работы, художник называет "фужн-арт" (Fusionart) - стиль, придуманный им самим. Главная тема - космическое единство.

Стиль художника отражает собой черты мистицизма Ближнего Востока, хотя и воплощенные в европейской живописной манере.

1.

Владимир Набоков

Триша Ламби талантливая современная австралийская художница, родилась и в настоящее время живет и работает в Австралии. По мнению Триши освещение - самая сильная составляющая любой картины, в первую очередь пейзажа, будь он городским, морским или природным. Профессиональной художницей она решила стать в 2003, когда была приглашена участвовать в Четвертом биеннале Internazionale dell’Arte Contemporanea во Флоренции, Италия.

1.

Когда б коснуться мог твоей руки... Венгерский художник Maksai Janos

Maksai János, венгерский художник. Он родился в  1954 году в Дебрецене. Изучал основы живописи в свободной школе искусств с 1972 года. Начиная с 1983 года Янош постоянно принимает участие в работе международной колонии художников. Картины Яноша показывались на нескольких персональных и коллективных выставках в Будапеште, Дебрецене, других венгерских городах. Их можно найти в частных коллекциях домов в Австрии, Германии, Польши и Австралии. Его работы выполнены маслом на холсте.
"Мне нравится рисовать красоту мира. Я пытаюсь рассказать людям языком живописи, в каком удивительном (чудесном) мире мы живем и мы должны соответствовать ему (вести себя гуманно по отношению к нему). Я живу в Дебрецене с 1990 года. Я свободный художник"

1.

Фантастическое восприятие бытия. Бразильский художник RockLane

1.

Yarek Godfrey — французский художник, родился 8 апреля 1957 году в Польше. В 1982 году закончил колледж при Академии изящных искусств в Кракове.
Живет и работает сразу в двух городах - между Paris (Vincennes) и New York.
С 1980 по 1982 года занимался специальными исследованиями для театра и создавал театральные костюмы.

О своем творчестве Ярек говорит:
"Желание и власть созидания и творения выражается в моих живописных
образах, которые состоят из моих воспоминаний, снов и надежд."

1.

Польская художница

работает масляными красками по дереву

Искусство становится видимым… « Мое искусство – это история моего мира из моих мыслей и эмоций, переплетенных во внутреннем диалоге. Некоторые из них могут быть выражены только через живопись.

1.

Восхитительная фантазия, буйство ярких красок- все это картины талантливого художника Guy Le Corre.

"Когда я смотрю на свои работы, я чувствую себя хорошо, и  возвращаюсь обратно в  свою молодость, где море, цветы, лодки и люди, казалось, пели песню для меня и для тех, кого я любил ..."

1.

Почему ты грустишь? Расскажи!
Я с тобою хочу погрустить.
Может быть попросить нам весну-
Не сейчас, а поздней приходить?
Может быть не готовы еще
Сбросить тяжесть холодных оков?
И зима запирает в груди
Путь для счастья на прочный засов?
Птичий гомон не радует слух –
Он как будто пропитан тоской.
Может в мыслях твоих и мечтах
Нет меня, но есть кто-то другой?
Ты молчишь и не чувствуешь боль,
От которой мне трудно дышать.

1.

Твой вид притягивает взгляды, кокетлива и молода,
И откровенные наряды, на платье летнем бахрома,
Задержишься ты у подруги, немного выпили вина, 
Темнеет, вечер наступает,  идёшь по улице одна.

1.

Детство художника Александра Дарида звучит как что-то из сказки, чем от реальности. Родился в итальянском и румынском отец матери, он вырос среди захватывающих средневековых замков в маленьком городке в Трансильвании, Румыния, регион известен как родина легенды Дракулы. Романтическое изображение своей молодости и любви отца искусства послужила основой для его собственной художественной деятельности.
.

Конечно, он истинный итальянец — Антонио Сгарбосса родился в городе Фонтанавива, в далеком июле 1945 года. Рисовать начал в двенадцать лет, причем сразу выбрал для этого дела масляные краски, которым бережно сохраняет верность по сегодняшний день. Таланту помогли развиваться внимательные родители – они отправили сына на занятия в художественной мастерской, где он и обучался технике живописи. Мастер, имя которого неизвестно широкой публике, помог Антонио постичь основы искусства и пристрастил юношу к ню. Творческая жизнь в современном искусстве этого художника сложилась так, что все свои предпочтения в технике и предметах изображения он выбирал один раз и навсегда. Соответственно, ню и сегодня остается в его произведениях главенствующей темой.

1.

Tony Chow родился в Тайване в 1974 году. После переезда в США в 1995 году, окончил Art Center College of Design в Калифорнии.

Одновременно элегантная, но капризная, вызывающая чувство ностальгии, вечной красоты, живопись художника Janet Hill, Canada. Работы Джанет находятся в частных коллекциях по всей Северной Америке, Европе, Азии и Австралии.

1.

Женственный стиль. Катрин Лонгхерст - художник из Сиднея

Катрин Лонгхерст, немецкая художница, известная своими работами в стиле гиперреализм. Родилась и выросла в Восточной Германии, где в возрасте 14 лет начала брать, первые в своей жизни, уроки рисования. Ее работа находится под сильным влиянием картин в стиле социалистического реализма и агитационных плакатов. После объединения Германии, Катрин в течение десяти лет жила в Скандинавии, посещая галерей в Дании и Швеции, а также год в Бельгии, где ее работы попали под влияние стиля модерн. Работы Катрин отражают разнообразные культурные традиции многих европейских стран. Несколько лет она путешествовала по по Европе, Азии и Америке, пока, наконец, в 2000 году не поселилась в Австралии.

1.

Предлагаю вам познакомиться с творчеством семьи художников Андрея Беличенко(Andrei Belichenko) и Марии Бухтияровой(Maria Boohtiyarova). Поражает нежность и трогательность работ этого дуэта, говорящая о трогательности и нежности их отношения друг к другу.

1.

Не могу дать объясненья
Тем поступкам и стремленьям,
Тех, которых слишком много
Стало с вашим появленьем.
Я ничуть не изменилась,
То же мира пониманье,
Но когда во сне витаю,
Сердце плачет с содроганьем.

Никогда не понимала
Тех людей, пусть их и много,
За любовь отдать готовы
Свою жизнь, свою свободу,
Терпят боль и униженье
За секунду чьей-то ласки,
А сейчас сама мечтаю
Оказаться в вашей власти.

По словам художницы, она хотела бы, чтобы любой зритель смог ощутить реальность её картин, будто стоит ему сделать шаг – и он очутиться внутри её произведения искусства.
Диана рисует романтические картины в жанре реализма. Художница предпочитает изображать берега разных стран и красивые пейзажи.
Диана довольно популярна, репродукции её картин выходят в каталогах всего мира.
Художница рисует и на бумаге, и на холсте.
Стиль её картин – романтический идеализм. 

.

.

Пленяя слух влекущим откровеньем,

Белей белил - во тьме плыла мечта…Howard Rogers

Река любви,во мне сдвигая камень,
Вдруг прорвалась серебряным плащом,
Раздвинув щели, чуть прикрытых ставень,
Вновь до краёв заполнила мой дом.

И кисточкой таинственной и властной,
Всю ночь мне рисовала на спине...
И проросли, под дрожью золотистой,
Бутоны влажных лотосов на мне.

1.

Нас окружают небо, море, Любовь и райская земля.Susan Rios

Театр уж полон; ложи блещут;
   Партер и кресла - все кипит;
   В райке нетерпеливо плещут,
   И, взвившись, занавес шумит.
   Блистательна, полувоздушна,
   Смычку волшебному послушна,
   Толпою нимф окружена,
   Стоит Истомина; она,
   Одной ногой касаясь пола,
   Другою медленно кружит,
   И вдруг прыжок, и вдруг летит,
   Летит, как пух от уст Эола;
   То стан совьет, то разовьет
   И быстрой ножкой ножку бьет.

Можно писать бесконечно,
О женской красе и любви.
Краса и любовь – вечны
И Богом женщине даны.